{"id":2979,"date":"2021-01-18T14:46:00","date_gmt":"2021-01-18T13:46:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.artforscience.eu\/?post_type=product&#038;p=2979"},"modified":"2026-04-12T22:46:51","modified_gmt":"2026-04-13T02:46:51","slug":"introspection-2020-01-20","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/www.artforscience.eu\/en\/voir-les-oeuvres-dart\/erik-andler\/introspection-2020-01-20\/","title":{"rendered":"Introspection 2020-01-20"},"content":{"rendered":"<p>Erik Andler est un artiste contemporain dont le travail explore les liens subtils entre le temps, la perception, la conscience et certaines structures du r\u00e9el.<br \/>\nAu c\u0153ur de sa d\u00e9marche, l\u2019artiste d\u00e9veloppe depuis 2016 un ensemble conceptuel intitul\u00e9 Distorted Date*. Chaque \u0153uvre part d\u2019une date \u00e9crite selon la norme ISO 8601 volontairement d\u00e9form\u00e9e. Son \u0153uvre se d\u00e9ploie en plusieurs chapitres th\u00e9matiques, chacun explorant une dimension du temps et de la perception.<br \/>\nPlus largement, le travail d\u2019Erik Andler explore les relations entre exp\u00e9rience perceptive et temporalit\u00e9. Par une peinture rigoureuse et po\u00e9tique, il ouvre un espace sensible o\u00f9 se r\u00e9v\u00e8lent des dynamiques discr\u00e8tes, qui mod\u00e8lent notre rapport au r\u00e9el.<br \/>\nCette approche s\u2019est renforc\u00e9e \u00e0 la suite de sa rencontre avec le professeur Hugues Duffau, en janvier 2020, lors d\u2019un \u00e9v\u00e9nement organis\u00e9 par Art For Science.<br \/>\nUne discussion autour du cerveau, de la plasticit\u00e9 c\u00e9r\u00e9brale et de la perception du temps a ouvert un dialogue durable entre l\u2019artiste et le monde des neurosciences. C\u2019est \u00e0 la suite de cette rencontre que l\u2019artiste a commenc\u00e9 \u00e0 collaborer \u00e9troitement avec l\u2019association, prenant part \u00e0 certaines expositions et \u00e0 des actions en soutien \u00e0 la recherche.<br \/>\nDepuis 2018, son travail est pr\u00e9sent\u00e9 dans des expositions personnelles et collectives \u00e0 Paris, Lyon et Gen\u00e8ve.<br \/>\nDe longue date, le dialogue entre art et science occupe une place dans sa pratique. Nourrie par la curiosit\u00e9 et la recherche, sa d\u00e9marche explore les zones de contact entre connaissance, perception et cr\u00e9ation artistique. Sans chercher \u00e0 illustrer des savoirs constitu\u00e9s, elle propose une approche sensible et ouverte des questions li\u00e9es au temps, au cerveau, \u00e0 la physique et<br \/>\naux modes contemporains de compr\u00e9hension du r\u00e9el.<br \/>\n* La marque Distorted Date a \u00e9t\u00e9 d\u00e9pos\u00e9e et enregistr\u00e9e \u00e0 l\u2019INPI en 2022.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<div><span style=\"font-family: arial, sans-serif;\">Introspection 2020-01-20<em>\u00a0by Erik Andler<\/em><\/span><\/div>\n<div><\/div>\n<div><span style=\"font-family: arial, sans-serif;\"> Cette \u0153uvre est n\u00e9e d&rsquo;une rencontre entre Erik Andler et le professeur Hugues Duffau lors d&rsquo;une journ\u00e9e de formation au fonctionnement du cerveau organis\u00e9e par Art For Science. Elle nous invite, de prime abord, \u00e0 un questionnement spatio-temporel. Puis, elle nous propose de vivre, au-travers de nos connexions neuronales et des synapses, un voyage au plus profond de soi.<\/span><\/div>\n<div><\/div>\n<div>\n<div><span style=\"font-family: arial, sans-serif;\"><b>Technique<\/b>: Peinture acrylique sur toile de lin et ch\u00e2ssis en bois.<br \/>\n<\/span><\/div>\n<div><span style=\"font-family: arial, sans-serif;\"><b>Dimensions<\/b>: 40 x 30 x 2,5 cm<br \/>\n<\/span><\/div>\n<div><em><span style=\"font-family: arial, sans-serif;\">L&rsquo;\u0153uvre est sign\u00e9e au dos comme toutes oeuvres Art For Science<\/span><\/em><\/div>\n<\/div>","protected":false},"featured_media":2974,"template":"","meta":{"_mi_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"spay_email":""},"product_cat":[88],"product_tag":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.artforscience.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product\/2979"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.artforscience.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.artforscience.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.artforscience.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2974"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.artforscience.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2979"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.artforscience.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=2979"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.artforscience.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=2979"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}